Tu cherches une personne pour mettre en page une brochure, pour réaliser des illustrations pour un projet. Tu aimerais travailler avec un·e illustrateur·rice, ou un·e graphiste et demander un devis. Mais tu ne sais pas comment t’y prendre à part demander des informations un peu vagues de ce style:

  • Combien demandes-tu pour un logo?
  • Sais-tu me dessiner quelque chose de simple représentant ma marque?
  • Pourriez-vous m’indiquer le prix pour plus ou moins 10 illustrations d’animaux?

Pour avoir un prix (compréhensible) et au plus juste, je vais te donner quelques astuces qui t’aideront à faire une belle demande de prix. En effet, une belle demande va sûrement t’apporter une belle réponse, tu vois où je veux en venir? 🙂

Une chose à savoir avant: il n’y a pas de liste de prix gravée dans le marbre. À chaque fois (quasiment), c’est du sur mesure, et cela prend du temps.

Cet article sera sûrement mis à jour au fur et à mesure de mon expérience et des diverses questions.

Un exemple de mise en valeur du texte 😉 (Cultures&Santé asbl)

Un beau cahier des charges

Pour formuler une demande de prix à un·e graphiste et/ou un·e illustrateur·rice, je recommande d’établir un cahier des charges le plus complet possible. Il ne faut pas forcément transmettre exactement et en détail tout le travail à faire, mais plutôt donner des directions générales.

Ce cahier des charges comprendra idéalement:

  • Une description de la structure pour laquelle le travail doit être effectué (association pour les malentendants, magasin de produits en vrac, thérapeute pour ouistiti…)
  • Une description du public auquel la publication sera destinée + une description de l’ambiance générale voulue. Par exemple: enfant, dessin technique, paysage, caricature…
  • La date de la livraison des fichiers : le prix n’est pas le même si le travail doit être fait pour hier. Savoir la date permet de s’organiser et de voir tout de suite si c’est réalisable au niveau temps.
  • Un extrait représentatif du texte à mettre en page ou à illustrer.
  • Des exemples de visuels qui te plaisent, des visuels qui ne te conviennent pas. Pour cela, utiliser des tableaux privés Pinterest est une bonne option.
  • S’il y a des illustrations, il faut le maximum d’informations (j’y reviens plus bas)
  • Si c’est possible, une estimation du budget. Avec cette estimation, le graphiste/illustrateur va pouvoir définir les finitions du travail, le temps qu’il pourra passer dessus.
  • Si tu as déjà des publications et que le style doit correspondre, c’est bien de les mettre en copie.
Adaptation d’une illustration pour faire une image de couverture Facebook

Et les droits d’auteur?

Concernant les droits d’auteur: certains les comptent d’autres pas. Il y a beaucoup de flou dessus. Le premier qui sortira un manuel clair, lisible et compréhensible là dessus aura ma bénédiction éternelle, et attention, je veux des infos sur les droits d’auteur en France et en Belgique!

Voici ce que j’ai compris. Les illustrateurs sont censés l’appliquer. Il faut comprendre que tu n’achètes pas une création, tu la loues: tu payes la réalisation et après tu la loues pour une durée déterminée et une utilisation déterminée. Les droits d’auteurs ne s’appliquent pas pour une mise en page, mais pour des illustrations oui. Ils permettent de spécifier l’utilisation des illustrations (durée, support, étendue géographique) et varient en fonction de cette utilisation. Ils protègent les deux parties. Même si les droits d’auteur ne sont pas comptés (c’est à dire qu’ils sont cédés gracieusement), il est important de mentionner l’utilisation des illustrations.

Les premiers croquis exécutés suite aux descriptions détaillées du client.

Les informations à donner pour les illustrations

  • Définir le style (avec des exemples si possible) : deux couleurs, aplats, des dégradés, ligne claire, réalistes, humoristiques, pour enfants…
  • Décrire plus ou moins les illustrations. Exemple : un groupe de 3 personnes qui discutent, avec un arrière-plan, un objet sans fond, un personnage en entier, juste la tête et les épaules, un dessin technique…
  • Comment seront-elles utilisées? Une illustration pour le web n’est pas travaillée de la même façon qu’une illustration pour une montgolfière, ni même pour un petit flyer (si c’est un logo, il faut qu’il soit livré en vectoriel. C’est à dire qu’il pourra être utilisé sur toutes les tailles de support).
Plusieurs aller/retour sont nécessaires afin de trouver un bon croquis. Après validation, ce sera au tour de la mise au propre, avec la possibilité de faire encore des modifications, mais cela doit être indiqué clairement sur le devis.

Et en retour?

Plus il y a de détails plus c’est « facile » (vas-y que je te mette des guillemets, car perso, je n’ai jamais trouvé cela facile!) de faire un prix et de comprendre le travail demandé. La communication sera beaucoup plus fluide et le partenariat se passera très bien! 😊

De retour, le devis envoyé par le·la graphiste ou l’illustrateur·rice devra comporter des informations importantes comme le nombre de propositions qui seront faites, le nombre de modifications acceptées, la date de livraison et le format des fichiers (pour info, un graphiste ne livrera pas ou peu souvent ses fichiers de travail)…

Quelques références de tarifs:

Un article très utile quand on souhaite travailler avec un illustrateur :

Un conseil encore: parfois, j’ai remarqué que l’on demandait souvent au graphiste de commencer le travail alors que la rédaction n’était pas tout à fait finie 😉. Quand on s’adresse à un·e graphiste externe, c’est mieux que les textes soient finalisés et les illustrations bien définies, afin d’éviter de se retrouver avec des allers-retours, des modifications incessantes et dans des situations frustrantes et insatisfaisantes pour les deux.

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